K-Pop: lo mejor que le ha pasado a la industria musical coreana
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Durante este siglo, la industria de la música en Corea del Sur se ha disparado de la mano del K-pop ¿Cuánto dinero se mueve a través de estos artistas?
En el año 2012 se volvió imposible ignorar el poderío cultural de Corea del Sur, fue en este año que el cantante y bailarín PSY conquistó el mundo con su canción Gangnam Style y su peculiar video musical. En su momento, alcanzó a ser el video más visto de YouTube y rompió todo tipo de récords para la página. Pero PSY es solo una parte de una industria cultural en ascenso que durante los últimos 20 años ha superado todas las expectativas de crecimiento económico.
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Catapultada por el éxito de grupos de mujeres y hombres que cantan y bailan, con coreografías elaboradas y puestas en escena con altísimos valores de producción, la industria de la música en Corea ha llegado a valer $4,7 mil millones de dólares según Bloomberg. Para comparar, la industria de la música en el Reino Unido, una de las más longevas y consistentes, vale alrededor de $5,7 mil millones de dólares.
Resulta increíble, entonces, que una industria que apenas prosperaba dentro de sus propias fronteras hace 20 años, ahora sea un fenómeno mundial capaz de competir mano a mano con algunas de las más emblemáticas naciones productoras de música.
El acelerado crecimiento de la industria del K-pop
Lo que diferencia el caso del K-pop de otros casos de movimientos exitosos en la música es la velocidad con la que ha crecido en volumen de producción y ventas. Según un estudio publicado en la revista científica Asian Journal of Social Science por Patrick Messerlin y Wonkyu Shin, titulado The Success of K-pop: How Big and Why So Fast?, entre los años 2006 y 2013 la industria de la música en Corea más que duplicó su tamaño.
En 2006, la industria en su conjunto generaba $1.224 millones de dólares en ventas domésticas y 16,7 millones de dólares en exportaciones. Para el año 2013 las ventas domésticas se dispararon a $2,534 millones de dólares y las exportaciones a 277,3 millones. Las ventas domésticas se pudieron haber duplicado, pero las exportaciones se multiplicaron por 17.
El crecimiento anual de la industria del K-pop, entonces, resulta siendo de 11 a 12% durante el periodo del 2006 al 2013, tres veces más que el crecimiento anual del producto interno bruto coreano durante el mismo periodo.
La estrategia de los artistas coreanos
Lo que diferencia, según Messerlin y Shin, a la industria coreana de muchas otras alrededor del mundo, es la ambición por competir en un mercado global. Mientras industrias como la francesa y la japonesa incluyen ayudas del gobierno para que su música suene más a nivel doméstico, la industria coreana espera que sus productos compitan en iguales condiciones. Esto obliga a los artistas a desarrollar atractivos internacionales, pues no pueden depender del mercado doméstico que no les ofrece ventajas frente a sus competidores.
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Además de estos factores, el crecimiento acelerado del K-pop también dependió en gran medida del aprovechamiento que las disqueras y artistas dieron al internet.
Corea tiene la ventaja de ser uno de los países con mayor penetración de internet en el mundo, y desde el sector público se ha estado fomentando desde principios del siglo XXI. El resultado es una población ya adecuada al consumo y generación de medios web, la principal plataforma que dio éxito al K-pop.
Mientras que países como Francia y Japón concentraron sus esfuerzos en fortalecer la reproducción de artistas nacionales en medios como la radio, que es inherentemente local, la industria coreana se enfocó en lo que en sí era una plataforma global, el internet.
LatinAmerican Post | Pedro Bernal
Copy edited by Vanesa López Romero
