El Director Argentino Explora el Papel del Cine en la Revitalización de las Comunidades y la Lucha Contra el Aislamiento
Existen problemas en las zonas rurales de España que el cine puede resaltar, pero al mismo tiempo, es necesario abordarlos aquí. Su trabajo documental y compromiso con la ficción demuestran que el arte puede y debe ayudar a guiar el discurso de las dolorosas realidades socio-políticas.
¿Cuál es la Función de la Ficción en la Creación de Cambio?
El cineasta argentino Diego Sabanés ve al cine como una vía para abordar problemas como la pérdida de habitantes en los pueblos del norte de España. Sabanés, quien recientemente presentó su nuevo documental sobre la pionera revista Zero en el Festival Internacional de Cortometrajes ‘Ciudad de Soria’, cree que el cine puede ser más que un vehículo narrativo; puede ser un llamado a la acción. Así lo afirmó Sabanés en una entrevista previa al festival con EFE, añadiendo que la ficción busca abrir “esas puertas para imaginar alternativas” y, por lo tanto, “puede ayudar no solo a visibilizar, sino también a resolver, incluso hipotéticamente.”
Argumentó que las generaciones más jóvenes están cada vez más inclinadas a consumir contenido en plataformas de streaming en lugar de en salas de cine, recordando que estas plataformas también pueden crear un espacio público. La ficción puede hacer que las personas reflexionen sobre problemas sociales complejos que a menudo quedan eclipsados por los asuntos más inmediatos del día a día.
Educador de cine en Argentina, Cuba y España, Sabanés sostiene que las personas —incluidos los funcionarios de salud pública con los que generalmente trabaja— pueden conectar las luchas personales reveladas en sus historias cinematográficas con condiciones sociales más amplias que a menudo se reflejan en la ficción. Al abordar temas sensibles, normalmente vividos de manera indirecta o distante, el cine puede, como la fotografía, generar una asociación íntima del público con un problema dado, produciendo empatía y conciencia para el trabajo social.
Construcción de Comunidad a Través de la Participación
Sabanés destaca que, incluso fuera de su actividad como cineasta, valora altamente la participación, considerándola esencial para fomentar el compromiso y la cohesión en la sociedad. La cultura no existe solo en museos y salas de conciertos, dice Sabanés; florece en los puntos de encuentro entre las personas y el intercambio de sus relatos. Un aspecto de su pensamiento consistente con su visión de los festivales de cine como espacios importantes para el desarrollo de la comunidad es su énfasis en la cultura participativa.
Según él, los festivales de cine ofrecen un gran valor de entretenimiento. “Son oportunidades para conversaciones intergeneracionales y para que las personas se reúnan y discutan diversos temas.” Sabanés relaciona el cine como un arte y un medio para fomentar la vida comunitaria, especialmente en las zonas rurales o despobladas de España, donde reunirse se está volviendo cada vez más escaso.
Sabanés, quien ha vivido en España durante años, comprende los terribles problemas de las comunidades rurales donde las poblaciones han disminuido en las últimas décadas, y el tejido social a veces se ha desmoronado. Llegó con una beca Ibermedia y desde entonces ha realizado varios cortometrajes y el largometraje Mentiras Piadosas, adaptado de los relatos del autor argentino Julio Cortázar. También ha trabajado en exitosas series españolas como Gran Hotel y Cuéntame cómo pasó. Estas experiencias le permitieron entender cómo la narrativa puede unir a las personas.
Ampliando Nuestros Marcos de Referencia a Través de Historias Culturales
Sabanés también presentó un documental sobre la revista Zero en el Festival de Cine de Soria, pionera en su época para la comunidad LGBTQ+ en España y el país. El documental, titulado Zero, la revista que sacó del armario a un país, fue escrito por Sabanés y dirigido por Damián Ainstein. El documental en dos partes analiza el desarrollo de la revista, que comenzó como una publicación de nicho y llegó a ser vista como un fenómeno cultural que avanzó los derechos de los homosexuales en España, con el testimonio de figuras clave como el presentador Jesús Vázquez, el político Miquel Iceta, el coreógrafo Nacho Duato y la cantante Alaska.
La revista Zero jugó un papel clave en la promoción nacional de los temas gays y lésbicos en el ámbito público, dando voz a personas en todo el país y creando un sentido de comunidad. Según Sabanés, la película demuestra el poder del periodismo para promover el cambio social y cómo una sola publicación (en este caso, La Última Edición) puede generar una transformación de este tipo. Al trazar la influencia de la revista sobre la percepción pública y la experiencia personal, el documental ilustra el papel de los medios en la habilitación de los movimientos por los derechos civiles y en la creación de un cambio social significativo.
Sin embargo, Sabanés añade que es necesario reconocer las diferencias regionales. Vivir en un pequeño pueblo, donde las personas están más conectadas, es muy diferente a vivir en una ciudad bulliciosa, llena de anonimato, para las personas LGBTQ+. Como Sabanés expresa: “La realidad de vivir en un lugar donde todos se conocen, como Soria, es muy diferente a una gran ciudad con tanto anonimato.” Mientras que la historia de Zero explora la identidad, la aceptación y el sentido de pertenencia en un contexto urbano contemporáneo, Sabanés busca llevar este diálogo más allá de los confines donde la diversidad generalmente se limita al debate, la historia y, con demasiada frecuencia, a los eventos de cambio.
Conectando en la Era del Cine Digital
Sabanés recuerda la inversión del cine como punto de encuentro público en la era digital. El público ha cambiado desde la llegada de las plataformas de streaming, generalmente priorizando la comodidad de ver desde casa sobre la experiencia colectiva del cine. Lamenta que “la sala de cine se está relegando a lugares de entretenimiento, pero ya no es un centro de encuentro como sociedad,” reconociendo el grado en que el streaming nocturno ha reemplazado la experiencia comunitaria de ver juntos.
Pero para Sabanés, esta transición abre puertas a la narración. La ficción (tanto en películas como en series digitales) aún puede “arrojar luz sobre temas sensibles”, dijo, especialmente cuando el público de otra manera podría estar “un poco sordo a lo que otros están viviendo.” Las películas de ficción que representan historias con las que todos podemos identificarnos pueden generar conciencia sobre problemas que deben ser atendidos, incluso cuando el público está lidiando con sus propios asuntos. Sabanés cree que el entendimiento llega a través de la ficción y el cine, elementos esenciales para crear empatía a través de diversos terrenos sociales.
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Sabanés es el autor y, a menudo, la conciencia social de las series, y ambos lo contemplan como narrador y activista social de manera ejemplar. El cine ya no es lo que solía ser, pero su fe en que la ficción puede generar un diálogo que acerque culturas nos recuerda que el cine —a pesar de cómo lo digital cambia nuestra interacción con él— sigue siendo un vehículo para la comunidad y el cambio. Ya sea en forma de documentales históricos como Zero o de películas narrativas, Sabanés aboga por un cine que construya comunidad, acoja a los forasteros y ofrezca el tipo de pensamiento alternativo que los asuntos sociales contemporáneos exigen.
