Así se destacó Latinoamérica en el Sundance

Ha culminado la edición 2022 del Festival Sundance, el evento más importante en la industria dedicado al cine independiente. En un ambiente aún ensombrecido por la situación global, los organizadores presentaron un formato a distancia que permitió a las diversas producciones llegar hasta el público. Desde luego América Latina estuvo presente y de forma destacada.

“Utama”, la joya de la corona para la región

La coproducción de Bolivia, Francia y Uruguay, “Utama”, se alzó con uno de los premios más importantes del Festival Sundance, el premio del jurado en la sección internacional. Dirigida por el boliviano Alejandro Loayza, “Utama” es una ópera prima que nos lleva a una región árida de Bolivia donde viven Sisa y Virginio, una solitaria pareja de adultos mayores que deben enfrentarse a su enfermedad física, pero también a la del entorno. Temas como la soledad, la migración, el cambio climático, la resiliencia y el amor son parte del viaje por el que nos lleva esta exitosa cinta.

El cine latinoamericano independiente se destaca por recurrir a temas sociales, por lo que “Utama” no es la excepción, incluso va más allá dando espacio a personas sin experiencia en la actuación, es el caso de la pareja que protagoniza la historia. Además, también da espacio a la lengua quechua, una decisión que da mejor contexto a la historia, al igual que otras cintas como las peruanas “Wiñaypacha” y “Retablo” habladas en la misma lengua.

La cinta de Alejandro Loayza compitió con otras nueve internacionales por el premio del jurado, entre ellas tres latinoamericanas: la mexicana “Dos estaciones” de ​​Juan Pablo González, la brasileña “Marte Um” de Gabriel Martins y la chilena “La vaca que cantó una canción hacia el futuro”, esta última la única latinoamericana dirigida por una mujer: Francisca Alegría. La directora chilena tiene trayectoria en el festival, pues de acuerdo con La Tercera, en 2017 ganó un premio por su cortometraje “Y todo el cielo cupo en el ojo de la vaca muerta”. Sin duda el festival le ha abierto puertas en la industria, la cineasta prepara también una adaptación en serie de la novela de Isabel Allende: “La casa de los espíritus” protagonizada por Eva Longoria, quien debuta como directora en la actual edición del Festival de Sundance.

Latinoamérica en otras categorías

La participación del cine latinoamericano no se limita a las cuatro cintas anteriores, también está presente en otras categorías. El documental “The Territory” de Alex Pritz es una coproducción entre Brasil, Dinamarca y Estados Unidos que narra la lucha de los indígenas brasileños Uru-eu-wau-wau para evitar que agricultores brasileños se apoderen de sus tierras amazónicas, no por mera pertenencia territorial, sino por su importancia ecológica.

En Sundance también participaron dos cortometrajes mexicanos “Al motociclista no le cabe la felicidad en el traje” y “La baláhna”, ambos con temáticas relacionadas a lo indígena, el primero hace una reflexión crítica sobre los conquistadores y el segundo sobre un ritual de algunas comunidades de Oaxaca, en el sur de México. A estos cortos se suma el cubano “Tundra” y el brasileño “Uma paciência selvagem me trouxe até aqui” (“Una paciencia salvaje me trajo hasta aquí”).

En cortometraje de animación participaron “La odisea espeleológica de Sócrates”, corto mexicano sobre la célebre alegoría de la caverna de Platón, y “Bestia”, un corto chileno sobre una agente secreta durante la dictadura. Por último en la categoría New Frontier (Nueva Frontera), dedicada a producciones multimedia e innovaciones tecnológicas, destacó la selección del cortometraje documental brasileño “Flat Earth VR” de Lucas Rizzotto creado para realidad virtual.

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El panorama del cine independiente latinoamericano

Como otros festivales, Sundance es también un punto de reunión para diversos agentes que intervienen en la industria cinematográfica. Así por ejemplo, Apple cerró un contrato de distribución por 15 millones de dólares por la cinta “Cha Cha Real Smooth” para su plataforma de streaming, de acuerdo con Deadline. De la misma manera Netflix, Sony y Warner, entre otras, han adquirido derechos para distribuir otras producciones del festival.

La única latinoamericana que por el momento ha sido adquirida en este mercado es la coproducción brasileña, danesa y estadounidense “The territory” descrita anteriormente. Los productores del documental lograron un acuerdo con National Geographic. Sin embargo, la mayor parte de producciones latinoamericanas han quedado relegadas de las grandes distribuidoras y plataformas de streaming. Si “Utama” sigue una buena ruta en los festivales próximos y sigue cosechando premios podríamos verla en alguna plataforma como Netflix.

Esta es la realidad del cine independiente latinoamericano, pese a poder competir en la industria a nivel creativo no suele poder hacerlo a nivel de marketing ni de distribución, su exhibición se limitará a cines nacionales y posiblemente podamos ver las producciones en la región a través de semanas de cine dedicadas a estos países y convenios entre las academias de cine. De igual manera, tampoco se garantiza su éxito a nivel nacional, el interés de los latinoamericanos en su propio cine dista mucho del que sí tienen las producciones de Hollywood.