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Las 6 mejores biopics de músicos para ver mientras esperas el estreno de "Elvis"

Los filmes sobre músicos iconicos han fascinado a las audiencias a lo largo de la historia narrando las coloridas historias de los artistas que han estado en el foco del entretenimiento. Aquí presentamos algunas de las mejores biopics de músicos a la espera del estreno de "Elvis".

Fotografía de la película 'Elvis'

Foto: YT-Warner Bros. Pictures

LatinAmerican Post | Pablo Arrivillaga

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Read in english: The 6 Best Musician Biopics To Watch While Waiting For The 'Elvis' Premiere

La industria musical cuenta con algunas de las historias más cautivantes que han sido llevadas a la pantalla grande y han conquistado Hollywood. Los largometrajes de músicos han servido como una entrada para nuevos fanáticos como para los conocedores de los artistas y han permitido que sus historias mostrando los éxitos, las dificultades y las constantes luchas con la fama tengan un alcance universal. Este año, la gran promesa del género es “Elvis”, del proclamado Rey del Rock dirigida por Baz Luhrmann y protagonizada por Austin Butler y Tom Hanks. Y es necesario recordar otros grandes filmes que han narrado las vidas de artistas musicales que han conquistado la taquilla y han dejado un buen sabor de boca. Aquí recopilamos las mejores biopics de músicos.

Walk The Line (2005)

Con Joaquín Phoenix en el rol estelar, retratando la historia del icono de la música country, Johnny Cash, el filme biográfico ha sido uno de los más aplaudidos en la historia de este género. Dirigida y escrita por James Mangold, la película captura de manera excepcional el romance entre Johnny Cash y la cantante June Carter con Reese Witherspoon en el papel, quien incluso ganó el Óscar por mejor actriz mientras que Phoenix fue nominado a mejor actor. Además, el filme se hizo con el premio a mejor banda sonora que incluía pistas de Cash y Carter interpretadas por ambos actores.

La película muestra el ascenso de Cash en la industria, su lucha con la adicción y su redención al mismo tiempo que presenta una relación romántica con June Carter que encapsula de manera exquisita la química entre Phoenix y Witherspoon.

The Dirt (2019)

Una historia que presenta las extravagancias del mundo del rock ‘n’ roll en su máximo esplendor fue estrenada por Netflix en 2019 y cuenta la historia de la exitosa banda norteamericana Mötley Crüe. Dirigida por Jeff Tremaine y basada en los hechos relatados en el libro autobiográfico del mismo nombre con Douglas Booth, Iwan Rheon, Machine Gun Kelly y Daniel Webber en los papeles estelares encarnando a Nikki Sixx, Mick Mars, Tommy Lee y Vince Neil, respectivamente.

El filme narra de manera enérgica y llamativa los múltiples excesos que han vivido los integrantes de la banda del género “hair-metal” durante sus años de mayor popularidad llevando vidas plagadas de drogas, sexo y escándalos. Una presentación excelsa de la escena musical en los ochenta y que alcanza a los años de descenso de la banda en los noventa. Una fuerte y adecuada representación de los caóticos años de gloria de Mötley Crüe.

La Vie En Rose (2007)

En un plausible trabajo de la actriz Marion Cotillard por hacer el rol de Édith Piaf, la cantante francesa reconocida en todo el mundo por la canción que lleva el mismo nombre del filme, una de las canciones románticas más reconocidas en la historia y que la convirtió en un icono musical global al igual que por el tema “Non, je ne regrette rien” y quien enamoró con su música desde 1935 hasta su fallecimiento en 1963.

La actuación de Cotillard fue impresionante, pues la actriz alcanzó una apariencia increíblemente similar a la cantante y gracias a su trabajo en el largometraje, consiguió hacerse con el Óscar a mejor actriz por una película en idioma extranjero, pues la película se desarrolla plenamente en francés. Un logro que solamente había alcanzado previamente la italiana Sophia Loren por la película "La Ciociara" en 1961. 

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Get On Up (2014)

El repaso a la vida del exponente del funk e incluso denominado, “Padrino del Funk”, el estadounidense James Brown fue estrenada como película autobiográfica en 2014 con Chadwick Boseman en el papel del cantante y acompañado por actrices de gran peso como Viola Davis y Octavia Spencer.

El motivo por el cual este biopic fue enormemente alabado por la crítica, además de la inolvidable actuación del fallecido Boseman, es por la presentación de la vida de Brown, la cual es mostrada de una forma más humanizada y explora las tragedias atravesadas por el artista desde su juventud hasta convertirse en un carismático fenómeno de la música que enamoró a las audiencias a lo largo de sus años activo y cautiva a los espectadores del filme con la misma energía que caracterizó a James Brown.

Selena (1997)

El biopic de la cantante Selena Quintanilla, de ascendencia mexicana encantó, al igual que su música, a las audiencias estadounidenses y mexicanas por la grandiosa actuación de Jennifer López. Dirigida por Gregory Nava, la película se centra en la vida y carrera musical de la cantante de música tejana desde sus inicios hasta su trágica muerte en 1995, aunque no se hace mucho énfasis en este hecho.

Jennifer López realiza una actuación encantadora como la cantante demostrando un carisma parecido al que catapultó a Quintanilla al estrellato que gozó por poco tiempo pese a contar con temas de notorio éxito en el mercado estadounidense y latino. El filme repasa momentos cruciales de la carrera de Selena incluyendo sus romances y problemas familiares ligados a la religión.

Straight Outta Compton (2015)

La historia del grupo de “gangsta-rap” que explotó a finales de los ochenta y fue causa de enorme polémica por sus letras repletas de violencia, fue llevada a los cines gracias a la dirección de F. Gary Gray. Con O’Shea Jackson Jr., Corey Hawkins, Jason Mitchell, Neil Brown Jr., y Aldis Hodge en los papeles de Ice Cube, Dr. Dre, Eazy-E, DJ Yella y MC Ren, respectivamente en los papeles de los raperos que marcaron una época en el rap de la Costa Oeste de los Estados Unidos.

Con un breve repaso de los inicios de los seis integrantes del grupo, el largometraje se centra en la creación del grupo N.W.A y su ascenso a la fama gracias a sus líricas explícitas que les pusieron en la mira de los medios de comunicación y de la policía estadounidense. Además, explora los roces y tragedias que separaron al grupo, además del clima sociocultural que se vivía en los noventa en Estados Unidos cuando el rap comenzaba a alcanzar su punto de ebullición en el ámbito comercial.