Música para recordar a Ennio Morricone

Este lunes 06 de julio murió en un hospital de Roma Ennio Morricone. El compositor italiano firmó en vida más de quinientas bandas sonoras para películas de distintos géneros. Fue también un excelente maestro de orquesta, en la década del sesenta su carrera en el cine empezó a formarse al lado del director Sergio Leone, con quien colaboró en repetidas ocasiones. Aunque sea reconocido por sus composiciones para las películas del subgénero spagetti wensterns, su legado se extiende también por fuera de este género al punto de ser considerado uno de los compostores más versátiles del cine y del siglo. Algunas de las composiciones que acá enlistamos son consideradas obras maestras.

Morricone, de 91 años, fue internado este lunes en una clínica de Roma tras haber sufrido una caída. En el anuncio de su fallecimiento, su familia declaró que había muerto acompañado y tras haberse despedido de su esposa María. El compositor, además, dejó una carta en la que se despedía de sus seres más queridos y que su familia he hecho pública. Reunimos acá algunas de sus obras más reconocidas para recordarle en la semana de su fallecimiento.

El bueno, el malo y el feo (1966)

Una de sus colaboraciones sesenteras con Sergio Leone. Esta película es fundadora del género speaghetti wenstern y es considerada de las mejores de la historia. La composición de la banda sonora fue enteramente hecha por Morricone y el tema principal se ha vueto un clásico del lejano Oeste. Esta película hace parte de la Trilogía del Dólar junto con Por un puñado de dólares (1964) y La muerte tenía un precio, cuyas bandas sonoras tambén fueron compuestas por Morricone.

Days of Heaven (1978)

Película en la que el director Terrence Malick definió su estilo y su tono y se alejó con esto del cine comercial. Una mujer cuenta en voz en off el triángulo amoroso entre una mujer, su novio y su esposo en los campos norteamericanos de principio de siglo. De fondo, las comoposiciones de Morricone acompañan la historia que protagonizan Richard Gere, Brooke Adas y Sam Shepard.

Lea también: Biopics por las que no podemos esperar

The Mission (1986)

Protagonizada por Robert DeNiro y Jeremy Irons, La misión es una película sobre la fe y el nuevo mundo. Sus dos protagonistas se enfrentan en la desembocadura de Río de la Plata en el contexto de la disputa de la Colonia de Sacramento. En medio de esta lucha, escuchamos la banda sonora de Morricone, cuya música juega un papel importante, pues es la manera en la que uno de los personajes, el de Jeremy Irons, se relaciona con los indios de Río de la Plata. Otra muestra de la variedad de géneros cinematográficos para los que compuso Morricone.

Los intocables (1987)

Western, romance, drama y ahora gángsters. La música de Morricone da vida a este éxito ochentero de taquilla basado en la novela de Eliott Ness. Protagonizada por Kevin Costner, esta película sigue a Eliot Ness, un agente federal idealista, en medio de la prohibición de alcohol y de su persecusión al capo Al Capone, interpretado por Robert DeNiro. Morricone recibió muchos aplausos por sus composiciones para esta película.

Cinema Paradiso (1988)

Es tal vez por la que más se le conoce, además de los westerns. La banda sonora de esta película es catalogada como una auténtica obra maestra no solo del compositor italiano sino también de la historia del cine. Dirigida por Guiseppe Tornatore, Cinema Paradiso es una declaración de amor al cine, un retrato nostálgico de la Italia de la posguerra y un homenaje a las películas.